28/3/09 – Acquisitions, publication et exposition – Toulouse, Musée Paul-Dupuy – Le musée Paul-Dupuy, qui conserve le cabinet d’arts graphiques de la ville de Toulouse, mène depuis plusieurs années une politique active et cohérente d’enrichissement de ses collections de dessins. Les achats suivent deux axes : l’Italie des XVe au XVIIIe siècle (l’accent étant porté sur Rome pour les XVIIe et XVIIIe) et les artistes d’origine toulousaine ou languedocienne. Il vient de publier le catalogue des acquisitions allant de 2003 à 2008, venant après un premier qui recensait celles de la période 1990-2002, et ces œuvres y sont exposées jusqu’au 22 septembre. Nous avons déjà parlé sur ce site de l’achat, grâce au mécénat du groupe Carrefour, de la collection de dessins italiens de Juan de Beistegui. Paul-Dupuy fut l’un des musées bénéficiaires de ce don, puisqu’il obtint 15 feuilles et un recueil de dessins vénitiens vers 1600 (on en verra le détail ici). Cet ensemble est décrit dans le catalogue mais nous n’y reviendrons pas. Nous nous contenterons ici de lister et de reproduire les achats effectués entre 2006 à 2008 [1].
Dessins italiens
1. Ludovico Gimignani (1643-1697)
La vestale Claudia Quinta tirant la barque
avec la statue de la bonne déesse
Pierre noire, lavis gris et rehauts de gouache
sur papier bleu - 27,2 x 14,9 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy , Daniel Molinier
Ludovico Gimignani, La vestale Claudia Quinta tirant la barque avec la statue de la bonne déesse (ill. 1). En 2005, le Musée Paul-Dupuy avait acquis une Pentecôte de Giacinto Gimignani, collaborateur de Pierre de Cortone. Ce dessin de son fils, Ludovico, au thème rare, est entré en 2006, acquis sur le marché de l’art parisien. La vestale Claudia prouve son innocence de l’accusation d’inceste en tirant seule un bateau échoué portant une sculpture de Vesta.
2. Anonyme italien
La Glorification de la Vierge, XVIIe siècle
Lavis d’encre de Chine et rehauts
de gouache blanche - 99,3 x 70,8 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Anonyme italien, La Glorification de la Vierge (ill. 2). L’auteur de ce grand dessin (pratiquement un mètre de haut), à la technique très picturale et d’une grande qualité, n’a pas encore été identifié. Il provient d’une collection particulière toulousaine d’où il a été acquis en 2007. Peut-être sa publication sur le site permettra-t-il son identification par un lecteur.
3. Sébastien Bourdon (1616-1671)
Paysage avec la rencontre de Jacob et Esaü
Plume et lavis d’encre de Chine brune - 26,3 x 37,5 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Dessins toulousains et languedociens
Sébastien Bourdon, Paysage avec la rencontre de Jacob et Esaü (ill. 3). Ce dessin, acquis en 2008 dans le commerce d’art parisien, provient de la collection Chennevières et était perdu depuis sa vente en 1900. Il est préparatoire à un tableau réapparu en 1994 [2].
4. Antoine Rivalz (1667-1735)
Le Sacrifice de Polyxène
Plume et lavis d’endre de Chine brune et rehauts
de gouache blanche - 25,8 x 40,3 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Antoine Rivalz, Le Sacrifice de Polyxène (ill. 4). Ce dessin a été préempté en vente publique à Paris le 14 mars 2007, chez Beaussant-Lefèvre, pour 3000 € (sans les frais). En 1999, le Musée Paul-Dupuy avait acquis un dessin double face à la plume et au lavis brun représentant d’un côté Le martyre de saint Barthélemy, de l’autre une première pensée pour ce Sacrifice de Polyxène [3]. Ces œuvres datent du séjour romain de l’artiste, entre 1690 et 1700.
5. Antoine Rivalz (1667-1735)
Les femmes de Lesbos recueillant les restes d’Orphée (?)
Plume et lavis d’encre metallo-gallique - 42,7 x 53,1 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Antoine Rivalz, Les femmes de Lesbos recueillant les restes d’Orphée (ill. 5). Ce dessin a été préempté à Drouot, chez Millon & Associés, le 23 novembre 2007. Il date, comme le précédent, de l’époque romaine. Inédit jusqu’à présent, son iconographie n’est pas certaine. Lors de la vente à Paris, il était présenté sous le curieux titre : Allégorie de la mort.
6. Charles-Joseph Natoire (1700-1777)
Le Christ bénissant, 1754
Pierre noire - 35,1 x 39,3 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Charles-Joseph Natoire, Le Christ bénissant (ill. 6). Bien peu nombreux sont les touristes à Rome, attirés par le Caravage, qui prennent le temps d’admirer le plafond de Saint-Louis-des-Français, L’Apothéose de saint Louis, peint en 1754 par Charles Natoire. Ce dessin à la pierre noire, acquis sur le marché de l’art à Paris en 2007, est préparatoire à la figure du Christ dans qui accueille saint Louis au ciel. Un dessin préparatoire pour la composition entière, à l’aquarelle, est conservée à Weimar.
7. Jean-Baptiste Despax (1710-1773)
Des saints au milieu du peuple adorant
l’Eucharistie présentée par un ange
Pinceau et lavis d’encre de Chine - 23,3 x 15,4 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Jean-Baptiste Despax, Des saints au milieu du peuple adorant l’Eucharistie présentée par un ange (ill. 7). Les dessins de Despax, élève d’Antoine Rivalz et de Jean Restout, sont rares. Celui-ci, acquis en 2007 dans le commerce d’art parisien, est probablement préparatoire pour un tableau d’autel non identifié.
8. Jacques Gamelin (1738-1803)
La Sibylle de Libye
Sanguine et rehauts de craie sur papier teinté sépia - 48,2 x 33,5 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Jacques Gamelin, La Sibylle de Lybie (ill. 8). Ce dessin fait partie d’une série d’études d’après Michel-Ange à la chapelle Sixtine. Il a été acquis sur le marché de l’art arisien en 2008.
9. Jacques Gamelin (173 -1803)
Choc de cavalerie, 1768
Plume et encre noire, lavis gris et rehauts de gouache blanche - 42 x 69 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Jacques Gamelin, Choc de cavalerie (ill. 9). Le dessin, acquis en 2008 sur le marché de l’art parisien, est daté et situé à Rome. Il s’agit de la première représentation connue d’une bataille par Gamelin qui sera par la suite l’un des grands spécialistes du genre, comme le montre le dessin suivant.
10. Jacques Gamelin (1738-1803)
La bataille du Boulou
Plume et lavis bleu - 26 x 41 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Jacques Gamelin, La bataille du Boulou (ill. 10). Cette feuille a été acquise en 2007 d’une collection perpignanaise. Le tableau définitif est conservé au musée de Béziers.
11. Pierre-Henri de Valenciennes (1750-1819)
Etude d’arbre au bois de Boulogne, 1773-1777
Sanguine - 34,5 x 22,5 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Pierre-Henri de Valenciennes, Etude d’arbre au bois de Boulogne (ill. 11) Cette sanguine a été acquise en 2008, dans le commerce d’art parisien. Valenciennes est né à Toulouse où il fut élève de Despax.
12. Louis-François Lejeune (1775-1848)
L’église de Luz-Saint-Sauveur (Hautes-Pyrénées)
Aquarelle et gouache
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
13. Louis-François Lejeune (1775-1848)
Vue des montagnes autour de Saint-Sauveur,
Hautes-Pyrénées, avec l’arrivée de la diligence
Plume et lavis brun
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Louis-François Lejeune, Album de dessins (ill. 12 et 13). Elève de Pierre-Henri de Valenciennes, le baron Lejeune fut militaire. Nommé général de brigade en 1812, il est ’auteur de grandes peintures représentant les campagnes de l’Empereur, dont la plupart sont conservées à Versailles. L’album acquis par le Musée Paul-Dupuy, préempté en vente publique en 2008, contient 37 dessins.
14. Jacques-Raymond Brascassat (1804-1867)
Clairière en forêt, 1828
Huile sur papier marouflé sur carton - 27,9 x 35,8 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Jacques-Raymond Brascassat, Clairière en forêt (ill. 14). L’artiste s’est fait une spécialité de peintures animalière assez répétitive. La partie la plus intéressante de son œuvres sont ses paysages, dont la plupart, comme celui-ci, furent exécutés lors de son séjour romain, au début de sa carrière.
15. Jean-Paul Laurens (1838-1921)
La Muraille
Plume et encre de Chine, aquarelle et gouache - 74,7 x 55,3 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Jean-Paul Laurens, La Muraille (ill. 15). Le décor de la salle des Illustres au Capitole de Toulouse est l’une des œuvres majeures de Laurens. Cette aquarelle et gouache a été acquise par le Musée Paul-Dupuy en 2006 à Toulouse. Elle est préparatoire à la scène représentant , à la détrempe sur toile, les préparatifs du siège de Toulouse en 1217 : les habitants de la ville construisent un rempart contre les armées de Simon de Montfort.
16. Jean-Paul Laurens (1838-1921)
Une scène de tournoi à la fin du XIVe siècle, 1894
Mine de plomb - 23,6 x 29,8 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy , Daniel Molinier
Jean-Paul Laurens, Etude pour la tapisserie Une scène de tournoi à la fin du XIVe siècle (ill. 16). Acquis en 2008 sur le marché de l’art toulousain, ce dessin est une première pensée pour une tapisserie tissée par les Gobelins et aujourd’hui conservée au Mobilier Nationale. Le carton est marouflé dans l’escalier du Capitole depuis 1915.
17. Jean-Paul Laurens (1838-1921)
Frédégonde réfugiée à Paris
Graphite, lavis d’encre de Chine et aquarelle - 56,5 x 44,4 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy, Daniel Molinier
Jean-Paul Laurens, Frédégonde réfugiée à Paris (ill. 17). Cette aquarelle, comme le précédent dessin, a été acquis en 2008 sur le marché d’art toulousain. Elle prépare une illustration de Scènes et épisodes d’histoire nationale, de Charles Seignobos (1891). Cette scène se rapproche stylistiquement des nombreux dessins préparatoires à la nouvelle édition des Récits des Temps Mérovingiens, d’Augustin Thierry, publiée chez Hachette quelques années plus tôt.
18. François Gauzi (1862-1933)
Composition symboliste
Graphite sur carton - 24,1 x 28,7 cm
Toulouse, Musée Paul-Dupuy
Photo : Musée Paul-Dupuy , Daniel Molinier
François Gauzi, Composition symboliste (ill. 18). L’artiste, toulousain, est un élève de Fernand Cormon.
On notera enfin l’acquisition en 2006 de plusieurs études de têtes de Marcel-Lenoir (1872-1931), préparatoires pour une fresque du Couronnement de la Vierge peinte en 1920-1923 à l’Institut Catholique de Toulouse et celle, en 2007, un album de 150 dessins par Louis de Fiancette d’Agos, Voyages aux Pyrénées et en Gascogne.
Jean Penent, Dessins. 2. Acquisitions 2002-2008, Toulouse, Musée Paul-Dupuy, 2009, 124 p., 15 €. ISBN : 2-905880-26-0.
Ce catalogue pourra bientôt être acquis via ce site.
Les dessins (et ceux acquis depuis 2002, comprenant les dessins de la donation Carrefour) sont exposés au Musée Paul-Dupuy jusqu’au 22 septembre 2009.
Informations pratiques : Musée Paul-Dupuy, 13 rue de la Pleau, 31000 Toulouse. Tél : + 33 (0)5 61 14 65 50. Ouvert tous les jours de 10 h
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