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Acquisitions récentes du Metropolitan Museum
9/3/08 – Acquisitions – New York, Metropolitan Museum – Nombreuses sont les acquisitions du Metropolitan Museum qui nous ont échappé dans les précédents mois et il est donc temps de faire le point sur les enrichissements de 2007 et de fin 20061, en renvoyant, pour compléter ce panorama, aux précédents articles parus sur ce site (voir ci-dessous).
1. Francesco Granacci (1469-1543)
Triptyque avec la Crucifixion, vers 1510
Tempera et or sur panneau - 38,3 x 29,2 cm (panneau central),
48,3 x 15,2 (panneaux latéraux)
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Francesco Granacci, Triptyque avec la Crucifixion (ill. 1). L'auteur de ce petit retable portatif fut l'élève de Domenico Ghirlandaio, aux côtés de Michel-Ange avec qui il resta ami. Il s'agit de la deuxième œuvre de cet artiste à entrer au Metropolitan Museum, après une Vierge à l'enfant offerte au musée en 2000. Celui-ci possède aussi un panneau peint par son atelier La Prédication de saint Jean-Baptiste.
2. Lucas Cranach l'Ancien (1472-1553)
et atelier
Saint Maurice, vers 1522-1525
Huile sur panneau - 137,2 x 39,5 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art
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- Lucas Cranach l'Ancien (et atelier), Saint Maurice (ill. 2). Entré au musée en 2006, ce panneau lui a été légué par Eva F. Kollsman. Il s'agit du volet latéral gauche d'un triptyque peint probablement pour l'église de Halle.
3. Joseph Heintz l'Ancien (1564-1609)
Nymphes et satyres dans un Paysage, 1599 ou plus tôt
Plume et encre brune, lavis brun, sanguine,
rehauts de gouache blanc - 23,5 x 32 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Joseph Heintz l'Ancien, Nymphes et satyres dans un paysage (ill. 3). Le sujet de ce dessin de l'Ecole de Prague n'a pas été identifié mais il pourrait avoir un lien avec l'Histoire de Pan et Syrinx tirée des Métamorphoses d'Ovide. Il est passé en vente aux enchères à Cologne le 17 novembre 2006 et a été acquis par le Met via la galerie Katrin Bellinger de Münich.
4. Agnolo Bronzino (1503-1572)
Etude d'une jambe gauche et d'une
draperie, vers 1545-1550
Craie noire - 39,1 x 25,4 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Agnolo Bronzino, Etude de jambe gauche et de draperie (ill. 4). Les dessins de Bronzino sont rares sur le marché de l'art. Cette feuille a été acquise auprès de la galerie Mark Brady à New York. Elle n'a pu être rattachée directement à aucune composition peinte de l'artiste.
5. Domenico Fetti (1591/92-1623)
Salvator Mundi, vers 1621
Huile sur panneau - 59,7 x 43,8 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : D. Rykner |
- Domenico Fetti, Salvator Mundi (ill. 5). Ce tableau a été offert au Metropolitan Museum par Dianne Modestini. Par sa taille comme par sa date, ce panneau est proche de ceux peints par l'artiste pour le duc de Mantoue et représentant des Paraboles. Le musée conserve de cette série La paille et la poutre. Un autre tableau, Le bon Samaritaine, également au Met, ne lui est qu'attribué.
6. Pierre Subleyras (1699-1749)
La Messe de saint Basile, 1746
Huile sur toile - 137 x 79 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Pierre Hubert Subleyras, La Messe de Saint Basile (ill. 6). Il s'agit d'une esquisse préparatoire au tableau monumental peint pour Saint-Pierre de Rome, aujourd'hui conservé dans l'église Santa Maria degli Angeli de cette ville. On en connaît plusieurs exemplaires, dont l'un exposé au Louvre. Cette version de bonne qualité est passée en vente à Paris chez Piasa le 13 décembre 2006 où elle a été acquise par Jack Kilgore & Co.

7. Joseph Wright of Derby (1734-1797)
Portrait de femme, vers 1768-1772
Huile sur toile - 137 x 79 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art
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- Joseph Wright of Derby, Portrait de femme (ill. 7). Vendu chez Christie's Londres le 5 juin 2006, il a été acquis par le musée par l'intermédiaire de Katrin Bellinger. L'artiste a exécuté avant 1773 et son départ pour l'Italie un certain nombre de portraits de ce genre au pastel. Le modèle n'a pas été identifié.
8. Johan Joseph Zoffany (1733-1810)
Le Révérend Philip Cocks, vers 1768
Huile sur toile - 90,2 x 69,2 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Johan Joseph Zoffany, Le Révérend Philip Cocks (ill. 8). Ce portrait a été offert au musée par Mrs Henry Grunwald. Il s'agit de la première œuvre de Zoffany, l'un des bons portraitistes anglais du XVIIIe siècle, à entrer au Metropolitan Museum.
9. Ubaldo Gandolfi (1728-1781)
L'Empereur Henri IV à Canossa,
vers 1770-1775
Terre cuite - 61 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Ubaldo Gandolfi, L'Empereur Henry IV à Canossa (ill. 9). Ubaldo Gandolfi est surtout réputé comme peintre. Son activité de sculpteur, en revanche, est peu connue. Ce rare exemple de terre cuite a été acquis à Londres chez Rainer Zietz Ltd.
10. Jean-Honoré Fragonard (1732-1806)
Pêcheur tirant un filet, 1774
Sanguine - 50,1 x 37,5 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
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11. Jean-Honoré Fragonard (1732-1806)
Pêcheur penché sur une rame, 1774
Sanguine - 50,5 x 38,3 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Jean-Honoré Fragonard, Pêcheur tirant sur un filet et Pêcheur s'appuyant sur une rame (ill. 10 et 11). Ces deux sanguines datent du voyage de Fragonard en Italie en 1774. Elles ont été acquises auprès de Salamander Fine Arts à New York.
12. Robert-Guillaume Dardel (1749-1821)
Victoire Allégorique du Grand Condé, 1786
Terre cuite - H. 22,9 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Robert-Guillaume Dardel, Victoire allégorique du Grand Condé (ill. 12). Cette terre cuite a été acquise auprès de la galerie Patrice Bellanger à Paris. Ce groupe commémoratif du Grand Condé fut commandé au sculpteur par le huitième prince de Condé pour honorer son ancêtre, mais ne fut jamais réalisé en grand. Elève de Pajou, Dardel représenta plusieurs fois le Grand Condé, notamment dans une statuette en bronze dont un exemplaire est conservé à Chantilly.
13. Jacques-Louis David (1748-1825)
Les Licteurs rapportant à Brutus les corps de ses fils, 1787
Craie noire, plume, encre noire et brune, lavis brun, rehauts de blanc
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33,2 x 42,1 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Jacque-Louis David, Les licteurs rapportant à Brutus les corps de ses fils (ill. 13). Cet important dessin inédit est passé en vente le 7 décembre 2006 à l'Hôtel Drouot où il a été acheté par Katrin Bellenger pour le compte du Metropolitan Museum. Il prépare le tableau du Louvre peint en 1787 mais présente de nombreuses variantes avec celui-ci.
14. Johan-Christian Dahl (1788-1857)
Mère et son fils au bord de la mer, 1830
Huile sur toile - 16 x 20,6 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Johann Christian Dahl, Mère et son fils au bord de la mer (ill. 14). L'artiste est proche de son ami Caspar David Friedrich comme en témoigne ce tableau acquis auprès de Thomas Le Claire Fine Art à Hambourg. Le Metropolitan Museum, comme beaucoup d'autres musées, tente de réunir autour de Friedrich un ensemble de paysages allemands romantiques. En témoignait déjà le Carus dont nous parlions récemment (voir brève du 1/12/07).
15. Martinus Rørbye (1803-1848)
Vue des remparts de la citadelle à Copenhague
au clair de lune, vers 1839
Huile sur toile - 29 x 24,3 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Martinus Rørbye, Vue des remparts de la citadelle à Copenhague au clair de lune (ill. 15). Rørbye est un des nombreux peintres danois de l' « âge d'or » redécouverts ces dernières années. Les tableaux nocturnes tels que celui-ci sont rares dans la peinture danoise du XIXe. L'atmosphère de celui-ci se rapproche de ceux de Fiedrich ou de Carus comme celui dont nous parlions ci-dessus.
16. Adolf von Menzel (1788-1857)
Le Chœur de la cathédrale de Mayence, 1869
Aquarelle et gouache - 22,6 x 28,9 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Adolf von Menzel, Le Chœur de la cathédrale de Mayence (ill. 16). Cette feuille a été vendue aux enchères à Hambourg le 28 octobre 2006 où le musée l'a acquis via Katrin Bellinger. Elle représente les stalles rococo de la cathédrale de Mayence exécutées par le sculpteur autrichien Franz Anton Hermann.
17. Horace Vernet (1788-1857)
Portrait de Roustam Raza, le Mameluk de
Napoléon, 1810
Huile sur toile - 75 x 61,6 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : D. Rykner |
- Horace Vernet, Portrait de Roustam Raza, le Mamelouk de Napoléon (ill. 17). On peut rapprocher ce tableau, par son sujet comme par son traitement, des portraits d'orientaux par Girodet dont le Met avait acquis, il y a quelques années, l'esquisse de l'Indien du Musée Girodet.
18. Eduard Gaertner (1801-1877)
La Famille de Mr Westphal
dans la serre, 1836
Huile sur toile - 24 x 20 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Eduard Gaertner, La Famille de Mr Westphal dans la serre (ill. 18). L'œuvre a été acquise chez Hildegaard Fritz-Denneville à Munich. On admirera la minutie avec laquelle cet artiste berlinois a représenté ce portrait familial. L'atmosphère comme la lumière froide rend ce tableau proche de ceux des peintres danois de la même époque.

19. James Tissot (1836-1902)
En plein soleil, vers 1881
Huile sur panneau - 24,8 x 35,2 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- James Tissot, En plein soleil (ill. 19). Le tableau appartenait aux grands donateurs du Metropolitan Museum, Charles et Jayne Wrightsman. Cette dernière l'a offert au musée en 2006. Il représente la compagne du peintre, Kathleen Newton et ses enfants dans le jardin de leur maison. En novembre 1882, peu de temps après l'exécution de cette peinture, Kathleen Newton mourait de la tuberculose.
19. David Cottier and Company
Printemps, vers 1873-1885
Vitrail - 101 x 39,4 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art
Photo : The Metropolitan Museum of Art |
- Daniel Cottier and Company, Le Printemps (ill. 19). Daniel Cottier (1838-1891), artiste originaire de Glasgow, s'installa à New York en 1873 où il ouvrit un atelier de vitraux. Il participa à l'introduction aux Etats-Unis de l'Aesthetic Movement. Cette figure du Printemps rappelle celle des peintres préraphaélites, tel que Burne-Jones ou Rossetti.
1. Une partielle importante des informations contenues dans cette brève proviennent de The Metropolitan Museum of Art Buletin de l'automne 2007, Recent acquisitions. A Selection : 2006-2007.
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Précédents articles consacrés aux acquisitions du Metropolitan Museum :
Deux Carus pour le Louvre et le Met (1/12/07)
Nouveaux Ingres et Lehmann pour le Metropolitan Museum (30/9/06)
Don d'un Corrado Giaquinto au Metropolitan Museum (3/2/06)
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